Quand les baskets ont changé le jeu », il s’agit vraiment d’un changement social et culturel dans le golf — Andscape

Nouveaux documentaires Hulu, Grails : Quand les baskets ont changé le jeu, a “baskets” dans le titre, mais c’est juste un cheval de Troie pour quelque chose de plus profond.

La série détaille comment Olajuwon Ajanaku et Earl A. Cooper ont comblé un vide dans les vêtements de golf grâce à leur entreprise, Eastside Golf, et leur partenariat avec Jordan Brand. À travers des entretiens avec des employés d’Ajanaku, Cooper et Jordan Brand, ainsi qu’avec des célébrités et des passionnés de baskets, les deux premiers des six épisodes expliquent la culture des baskets, la tradition du golf et l’importance de la co-signature du propriétaire de la marque Michael Jordan.

Mais Graals fonctionne mieux lorsqu’il détaille le changement social et culturel dans un sport qui, directement et indirectement, a dit aux Noirs de “rester à l’écart de l’herbe” pendant des décennies. Ajanaku et Cooper ont bouleversé la mode du golf en créant Eastside Golf. Ils ont créé un modèle de mode inspiré de la jeune génération plutôt que de la classe d’élite du golf. Ils veulent des vêtements de golf qui “ont l’air cool” au lieu de cardigans roses et de polos aux couleurs primaires. Cependant, leurs objectifs sont plus élevés que les pulls molletonnés, les t-shirts, les sweats à capuche et les coups de pied volants.

Selon les docuseries dirigées par Hannah Storm, Ajanaku et Cooper espèrent influencer les vêtements Eastside Golf et créer plus de golfeurs qui ressemblent à Tiger Woods au lieu de Rory McIlroy. “Le golf est une culture”, a déclaré le fondateur de FUBU, Daymond John, lors du premier épisode. “Le golf a sa propre façon de marcher, de parler et de s’habiller. Mais la culture peut être brisée. » Oui, mais comment ? Les deux premières parties de la série tentent de répondre à cette importante question.

Graals identifie les mines terrestres potentielles d’une certaine manière lorsqu’il pousse contre un établissement. Au lieu de simplement parler au public de la courbe de la pauvreté, Graals le dépeignant à travers le parcours de deux hommes et détaillant l’histoire de la course de golf. Comme la “clause réservée aux Caucasiens” qui empêchait les golfeurs noirs de participer aux tournois de la PGA jusqu’en 1961.

À l’ère des téléphones portables et des médias sociaux, 1961 peut sembler être l’âge de pierre pour certains, mais ce n’était pas si longtemps dans le grand schéma des choses. Plus important encore, l’existence de cette loi reflète le racisme enraciné dans la fondation de la PGA. Selon l’historien et activiste du golf Michael Cooper, l’arrivée de Woods n’a pas inauguré une nouvelle ère de participation des Noirs à la PGA, et l’organisation n’a pas non plus diversifié ses effectifs ou ses membres en réponse au phénomène Tiger Woods.

Dans cette optique, la simple existence d’Eastside Golf est un exploit. Les mots poignants de Cooper forment un énoncé de thèse pour la série : « Permis est une chose ; Être accepté, c’est autre chose.”

Comment Eastside Golf voit-il cet accueil ? Pour Ajanaku et Cooper, cela a commencé avec un logo et s’est transformé en un partenariat avec Michael Jordan. La partie la plus reconnaissable du logo est la chaîne en or. Avant que vous ne remarquiez le jean bleu, le sweat-shirt gris ou la casquette de baseball, ou même s’il s’agit d’un homme noir jouant au golf, la chaîne en or soufflant dans le vent attire le regard. Et contrairement au swoosh Nike moyen, ce logo est énorme. Les épisodes un et deux ont peint Eastside Golf et Jordan Brand comme des agents du changement se ralliant à une cause qui pourrait se produire de leur vivant. Chez Jordan Brand, nous voyons comment l’entreprise a eu un impact sur la culture des baskets, le basket-ball et le marketing pour l’athlète moderne. La façon dont il décrit la révolution Eastside Golf est un peu plus subtile.

Le deuxième épisode commence avec Cooper et Ajanaku marchant au salon de la marchandise PGA à Orlando, en Floride. Ils se tenaient dans une pièce pleine d’hommes blancs en tenue de golf standard. Comme le commente Cooper à un moment donné, les options de mode disponibles sont loin d’être uniques. C’est l’exemple le plus subtil et le plus convaincant de l’approche “montrez, ne dites pas” de la série.

Le logo Eastside Golf s’élève au-dessus de l’expo comme un signal de chauve-souris au-dessus de l’horizon de Gotham City. Il n’y a rien d’autre comme ça. Ajanaku explique son inspiration pour le logo, ce que chaque partie signifie et comment il a inspiré la Air Jordan 4 d’Eastside Golf.

Dans une touche dope, Ajanaku explique pourquoi lui et Cooper ont choisi ce modèle pour leur chaussure signature et le raisonnement derrière leurs choix de conception. Ce sont des chats réfléchis avec une vision à long terme. S’il n’y a rien d’autre à retenir de la série, qu’il en soit ainsi. La série montre tout ce que Cooper et Ajanaku traversent en tant que jeunes passionnés de golf noirs, des micro-agressions dégonflantes aux triomphes comme la première fois qu’ils ont vu le gardien des Phoenix Suns Chris Paul balancer leur truc à l’été 2020. Ou quelques instants après leur premier voyage à la PGA le salon de la marchandise a abouti à leur première grande vente de marchandises.

Jordan Brand est lié à Eastside Golf en raison de l’amour de Jordan pour ce sport et de son désir d’avoir une assise économique solide dans le golf. Mais les partenariats ne sont pas qu’une question de dollars et de cents.

Graals a clairement indiqué que le plus grand basketteur de tous les temps et Eastside Golf partagent un objectif commun : faire découvrir le jeu à une nouvelle génération. Cooper et le golfeur du PGA Tour Luke Donald reconnaissent que le golf doit élargir sa base de fans, même si ce ne sera pas facile. Donald pense que cela ne se produira que si le jeu devient “moins traditionnel” et a cité Eastside Golf comme un élément important pour faire évoluer le golf et sa culture vers l’avenir.

Utiliser la mode comme une initiative de diversité, d’équité et d’inclusion reflète la façon dont certains voyaient le hip-hop dans les années 80 et 90. La musique introduit un élément inconnu dans une industrie musicale ancrée dans la tradition. Cela a également amené des hommes et des femmes noirs dans des foyers qui auraient pu les éviter. D’autres ont suivi l’exemple de ces artistes et ont réalisé qu’être artiste ou entrepreneur n’est pas réservé aux contes de fées.

C’est le genre d’histoire que Cooper et Ajanaku avaient en tête. Graals explique pourquoi cela est possible, même en voyageant en territoire inconnu.